Warum die Qualität unserer Lebensmittel im Boden beginnt – und was wir selbst dazu beitragen können? Unter unseren Füßen liegt ein lebendiges Netzwerk, das maßgeblich bestimmt, wie unsere Nahrung entsteht. Ein gesunder Boden ist kein bloßer Träger für Pflanzen, sondern ein aktives System aus Mikroorganismen, Wurzeln und mineralischen Bestandteilen. In diesem Zusammenspiel entscheidet sich, welche Nährstoffe Pflanzen aufnehmen, wie widerstandsfähig sie sind und welche innere Qualität sie entwickeln. Ist dieses System im Gleichgewicht, entstehen Lebensmittel mit Charakter, Aroma und hoher Vitalstoffdichte. Gerät es aus der Balance, wachsen Pflanzen zwar weiter, doch ein Teil ihres Potenzials bleibt verborgen. In diesem Onlinevortrag lädt Christopher Scholz dazu ein, den Boden neu zu entdecken. Er zeigt anschaulich, wie eng Bodenleben, Pflanzengesundheit und unsere eigene Ernährung miteinander verbunden sind. Anhand von Praxisbeispielen und Analysen wird verständlich, wie sich Bodenprozesse erkennen und gezielt stärken lassen. Im Mittelpunkt stehen keine komplizierten Rezepte, sondern ein vertieftes Verständnis für natürliche Zusammenhänge und konkrete, gut umsetzbare Schritte. So kann jeder Garten zu einem lebendigeren, stabileren und fruchtbareren Ort werden, an dem hochwertige Lebensmittel entstehen.Warum beginnt die Qualität unserer Lebensmittel im Boden? Dieser Onlinevortrag zeigt, wie Bodenleben, Mikroorganismen und Wurzeln Pflanzengesundheit, Nährstoffaufnahme und innere Qualität prägen. Verständlich werden natürliche Zusammenhänge, ergänzt durch Praxisbeispiele, Analysen und konkrete, leicht umsetzbare Schritte für lebendige, stabile, fruchtbare Gärten und hochwertige Lebensmittel aus eigenem Anbau für eine nachhaltige Ernährung.

Prag, die Hauptstadt Böhmens, war um 1900 durchaus nicht das gemütliche k.u.k.-Reservat, das sich heutige Touristen gerne vorstellen. Die Stadt war geprägt von sich zuspitzenden nationalen Gegensätzen zwischen Tschechen und Deutschen, was vor allem die jüdische Bevölkerung in eine prekäre Lage versetzte. Aber auch das Tempo, mit dem eine Vielzahl technischer Innovationen innerhalb weniger Jahre durchgesetzt wurde, ließ bei vielen Bewohnern das Gefühl aufkommen, am Ende einer Epoche zu stehen. Sehr genau registrierte Kafka die unheimliche Faszination dieser Herausforderung: Telefone, Diktiergeräte, nächtlich beleuchtete Straßen, elektrische Trams und nicht zuletzt Kinos veränderten auch seinen Alltag. Dr. Reiner Stach studierte Philosophie, Literaturwissenschaft und Mathematik. 1987 erschien seine Monographie ›Kafkas erotischer Mythos‹. 1999 gestaltete Stach die Ausstellung ›Kafkas Braut‹, in der er den Nachlass Felice Bauers präsentierte, den er in den USA entdeckt hatte. 2002 und 2008 erschienen die ersten beiden Bände der hochgelobten dreiteiligen Kafka-Biographie. 2008 wurde Reiner Stach für ›Kafka: Die Jahre der Erkenntnis‹ mit dem Sonderpreis zum Heimito-von-Doderer-Literaturpreis ausgezeichnet. Für sein herausragendes Gesamtwerk auf dem Feld der literarischen Biographik erhielt er 2016 den Joseph-Breitbach-Preis.

Mit Künstlicher Intelligenz lassen sich beeindruckende realistische oder kreative Bilder von sich selbst erstellen ganz ohne professionelles Fotoshooting. In diesem praxisnahen Workshop wird gezeigt, wie eine KI mit eigenen Fotos trainiert wird, um anschließend verschiedene hochwertige Porträts und kreative Bildvarianten zu generieren.

Von München nach Hamburg – vom Museum zu Ihnen! Seien Sie dabei, wenn sich vier Freund*innen der Kunst zusammenfinden und über bedeutende Kunstwerke aus der Neuen Pinakothek in München und aus der Hamburger Kunsthalle austauschen. Wer hätte das gedacht!? Just in Hamburg gibt es nicht nur einen Leibl-Weg, nein, dort befindet sich auch eines der bekanntesten Gemälde Wilhelm Leibls (1844 – 1900): „Drei Frauen in der Kirche“ von 1878/82. Ein Bild, das zugleich mehrere Stadien der Andacht und verschiedene Lebensalter zeigt. Die Neue Pinakothek in München wiederum besitzt „In der Bauernstube“ von 1890. In beiden Bildern geht es um die realistische Darstellung von Menschen aus der ländlichen Region in Oberbayern, in die sich Leibl ab 1873 zurückgezogen hatte. Alle Personen tragen (Sonntags-)Tracht. Inwiefern liefern diese Motive Stoff für gesellschaftliche beziehungsweise regionale Normen, Identitäten und Zugehörigkeiten? Dr. Andrea Weniger leitet die Bildung und Vermittlung an der Hamburger Kunsthalle, Frederike Harms ist wissenschaftliche Volontärin ebendort, Jochen Meister arbeitet an der Neuen Pinakothek in München. Claudia Böhme ist Historikerin und Expertin für kulturelle Angebote für Menschen mit Sehbehinderung. In Kooperation mit der Neuen Pinakothek in München und der Hamburger Kunsthalle.

Seien Sie dabei, wenn sich Freundinnen und Freunde der Kunst zusammenfinden und über bedeutende Kunstwerke aus der Neuen Pinakothek in München und aus der Hamburger Kunsthalle austauschen. Teil 4 der Reihe KUNST IM OHR. Andrea Weniger leitet die Bildung und Vermittlung an der Hamburger Kunsthalle, Jochen Meister arbeitet an der Neuen Pinakothek in München. Beide sind Kunsthistoriker mit langjähriger Erfahrung in der Kunstvermittlung. Claudia Böhme ist Historikerin und Expertin für kulturelle Angebote für Menschen mit Sehbehinderung. In Kooperation mit der Neuen Pinakothek in München und der Hamburger Kunsthalle.

Von München nach Hamburg – vom Museum zu Ihnen! Seien Sie dabei, wenn sich drei Freund:innen und Freunde der Kunst zusammenfinden und über bedeutende Kunstwerke aus der Neuen Pinakothek in München und aus der Hamburger Kunsthalle austauschen. Andrea Weniger leitet die Bildung und Vermittlung an der Hamburger Kunsthalle, Jochen Meister arbeitet an der Neuen Pinakothek in München. Beide sind Kunsthistoriker mit langjähriger Erfahrung in der Kunstvermittlung. Claudia Böhme ist Historikerin und Expertin für kulturelle Angebote für Menschen mit Sehbehinderung. In Kooperation mit der Neuen Pinakothek in München und der Hamburger Kunsthalle.

Was passiert, wenn eine Gesellschaft aufhört, Männern Geschichten zu erzählen, in denen sie sich wiederfinden können? In diesem Vortrag analysiert Eva Ladipo, wie Popkultur, Politik und Medien ein Vakuum hinterlassen haben, das rechte Influencer, toxische Männerforen und autoritäre Rollenvorbilder wie Trump oder Musk füllen. Zwischen Kinoleinwand und Kommentarspalten, zwischen #MeToo und der AfD wird deutlich: Wer nicht über Männlichkeit spricht, überlässt das Feld denen, die sie am liebsten in Machtfantasien und Frauenhass konservieren möchten. Eva Ladipo studierte Politische Wissenschaften in Cambridge und arbeitete als Redakteurin, Ressortleiterin und Korrespondentin bei der FAZ, der Financial Times Deutschland, Vanity Fair, der Financial Times und der Welt.

Die Verwunderung war groß, als die Corona-Pandemie die Welt im März 2020 in den Lockdown zwang: So etwas hatte man noch nie erlebt. Für alle, die in der Landwirtschaft mit Tieren zu tun haben, ist das Leben mit potentiell katastrophalen Krankheitserregern jedoch seit Jahrzehnten betriebliche Normalität. Der Vortrag bietet anhand des Beispiels der Schweinepest einen Überblick über den Umgang mit Tierseuchen vom 19. Jahrhundert bis heute und fragt nach den Veränderungen für Menschen und Tiere. Dabei entsteht ein neues Bild von Landwirtschaft in der Moderne: Agrarproduktion als ständige Auseinandersetzung mit Krisen, die einfach nicht verschwinden wollen. Frank Uekötter lehrt Technik- und Umweltgeschichte an der Universität Bochum.

1581 schlug die Geburtsstunde der Republik der Vereinigten Niederlande, als sich die sieben nördlichen niederländischen Provinzen von der spanischen Herrschaft lossagten. Damit begann eine tiefgreifende künstlerische Neuentwicklung, die zur Ausbildung eines eigenen Malstils führte, der heute im deutschen Sprachraum als „holländisch“ bezeichnet wird. Dabei blieben die Themen der niederländischen Malerei bestehen. Landschaftsbilder, Seestücke und Genrebilder erhielten jedoch regionaltypische Züge; viele Sujets spiegelten den bürgerlich geprägten Alltag. So rückten Dünenlandschaften, holländische Küsten und häusliche Interieurs ins Zentrum und prägten damit ein Angebot zur Identifikation, in dem das Streben nach politischer Unabhängigkeit Ausdruck fand. Für die flämische Malerei blieben die traditionellen Auftraggeber – Adel und Kirche – weiterhin bestimmend. Das belegt beispielhaft das Werk von Peter Paul Rubens, der aber auch in den nördlichen Niederlanden viele Bewunderer fand – darunter Rembrandt, der in seinen Werken den künstlerischen Wettstreit suchte und in der Auseinandersetzung eigene Impulse setzte. In der Führung werden anhand von Beispielen in der Alten Pinakothek die Unterschiede, aber auch die Parallelen der künstlerischen Auffassungen vorgestellt.   Mirjam Neumeister ist Sammlungsdirektorin der Alten Pinakothek und Sammlungsleiterin für Flämische Barockmalerei an den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen München.

Visuelle Inhalte sind der Schlüssel zu erfolgreichem Social-Media-Marketing. Doch wie erstellt man ansprechende Designs, fesselnde Videos und gut strukturierte Beiträge mit Canva? In diesem interaktiven Workshop wird praxisnah vermittelt, wie Social-Media-Posts und Reels professionell gestaltet und strategisch geplant werden. Zusätzlich gibt es exklusive Vorlagen. KEINE ERMÄSSIGUNG

Mit Künstlicher Intelligenz lassen sich beeindruckende realistische oder kreative Bilder von sich selbst erstellen ganz ohne professionelles Fotoshooting. In diesem praxisnahen Workshop wird gezeigt, wie eine KI mit eigenen Fotos trainiert wird, um anschließend verschiedene hochwertige Porträts und kreative Bildvarianten zu generieren.

Ob Smartphone oder Kamera - tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Fotografie! Hier lernen Sie die wesentlichen Grundlagen und Techniken (Sensorgrößen und deren Einfluss auf die Bildqualität, Lichtqualität, Verschlusszeit, Blende und ISO-Einstellungen), um bewusst gestaltete Fotos zu erstellen. Praktische Übungen vertiefen das Wissen. Dieser Kurs richtet sich an Einsteigende und Hobbyfotografen, die Ihre fotografischen Fähigkeiten verbessern und ein tieferes Verständnis für die Fotografie entwickeln möchten. Der Kurs ermöglicht einen Online Bilderaustausch und eine Besprechung. Dieser Kurs/Vortrag findet mit dem Konferenzsystem ZOOM statt. Bitte geben Sie bei einer telefonischen Anmeldung Ihre E-Mail-Adresse an, damit wir Ihnen den Zoom-Zugangslink zuschicken können. Bitte den Link speichern bzw. Mail nicht löschen! Bitte wählen Sie sich 15 Minuten vor Kursbeginn in das System ein. Unter folgendem Link finden Sie die Online-Anleitung für ZOOM https://www.vhs-augsburg.de/download-service Technische Voraussetzungen für die Teilnahme: Desktop-Rechner oder Notebook, Tablet oder Smartphone sowie eine Webcam und ein Headset. Die Internetverbindung sollte mindestens eine Bandbreite von 6 MBit/s haben, empfohlen sind 16 MBit/s. Wir empfehlen, kein WLAN, sondern eine drahtgebundene Internetverbindung zu nutzen.

1581 schlug die Geburtsstunde der Republik der Vereinigten Niederlande, als sich die sieben nördlichen niederländischen Provinzen von der spanischen Herrschaft lossagten. Damit begann eine tiefgreifende künstlerische Neuentwicklung, die zur Ausbildung eines eigenen Malstils führte, der heute im deutschen Sprachraum als „holländisch“ bezeichnet wird. Dabei blieben die Themen der niederländischen Malerei bestehen. Landschaftsbilder, Seestücke und Genrebilder erhielten jedoch regionaltypische Züge; viele Sujets spiegelten den bürgerlich geprägten Alltag. So rückten Dünenlandschaften, holländische Küsten und häusliche Interieurs ins Zentrum und prägten damit ein Angebot zur Identifikation, in dem das Streben nach politischer Unabhängigkeit Ausdruck fand. Für die flämische Malerei blieben die traditionellen Auftraggeber – Adel und Kirche – weiterhin bestimmend. Das belegt beispielhaft das Werk von Peter Paul Rubens, der aber auch in den nördlichen Niederlanden viele Bewunderer fand – darunter Rembrandt, der in seinen Werken den künstlerischen Wettstreit suchte und in der Auseinandersetzung eigene Impulse setzte. In der Führung werden anhand von Beispielen in der Alten Pinakothek die Unterschiede, aber auch die Parallelen der künstlerischen Auffassungen vorgestellt.   Mirjam Neumeister ist Sammlungsdirektorin der Alten Pinakothek und Sammlungsleiterin für Flämische Barockmalerei an den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen München. Die Veranstaltung wird live aus der Alten Pinakothek in München gestreamt.

1581 schlug die Geburtsstunde der Republik der Vereinigten Niederlande, als sich die sieben nördlichen niederländischen Provinzen von der spanischen Herrschaft lossagten. Damit begann eine tiefgreifende künstlerische Neuentwicklung, die zur Ausbildung eines eigenen Malstils führte, der heute im deutschen Sprachraum als „holländisch“ bezeichnet wird. Dabei blieben die Themen der niederländischen Malerei bestehen. Landschaftsbilder, Seestücke und Genrebilder erhielten jedoch regionaltypische Züge; viele Sujets spiegelten den bürgerlich geprägten Alltag. So rückten Dünenlandschaften, holländische Küsten und häusliche Interieurs ins Zentrum und prägten damit ein Angebot zur Identifikation, in dem das Streben nach politischer Unabhängigkeit Ausdruck fand. Für die flämische Malerei blieben die traditionellen Auftraggeber – Adel und Kirche – weiterhin bestimmend. Das belegt beispielhaft das Werk von Peter Paul Rubens, der aber auch in den nördlichen Niederlanden viele Bewunderer fand – darunter Rembrandt, der in seinen Werken den künstlerischen Wettstreit suchte und in der Auseinandersetzung eigene Impulse setzte. In der Führung werden anhand von Beispielen in der Alten Pinakothek die Unterschiede, aber auch die Parallelen der künstlerischen Auffassungen vorgestellt.   Mirjam Neumeister ist Sammlungsdirektorin der Alten Pinakothek und Sammlungsleiterin für Flämische Barockmalerei an den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen München.

1581 schlug die Geburtsstunde der Republik der Vereinigten Niederlande, als sich die sieben nördlichen niederländischen Provinzen von der spanischen Herrschaft lossagten. Damit begann eine tiefgreifende künstlerische Neuentwicklung, die zur Ausbildung eines eigenen Malstils führte, der heute im deutschen Sprachraum als „holländisch“ bezeichnet wird. Dabei blieben die Themen der niederländischen Malerei bestehen. Landschaftsbilder, Seestücke und Genrebilder erhielten jedoch regionaltypische Züge; viele Sujets spiegelten den bürgerlich geprägten Alltag. So rückten Dünenlandschaften, holländische Küsten und häusliche Interieurs ins Zentrum und prägten damit ein Angebot zur Identifikation, in dem das Streben nach politischer Unabhängigkeit Ausdruck fand. Für die flämische Malerei blieben die traditionellen Auftraggeber – Adel und Kirche – weiterhin bestimmend. Das belegt beispielhaft das Werk von Peter Paul Rubens, der aber auch in den nördlichen Niederlanden viele Bewunderer fand – darunter Rembrandt, der in seinen Werken den künstlerischen Wettstreit suchte und in der Auseinandersetzung eigene Impulse setzte. In der Führung werden anhand von Beispielen in der Alten Pinakothek die Unterschiede, aber auch die Parallelen der künstlerischen Auffassungen vorgestellt.   Mirjam Neumeister ist Sammlungsdirektorin der Alten Pinakothek und Sammlungsleiterin für Flämische Barockmalerei an den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen München. Die Veranstaltung wird live aus der Alten Pinakothek in München gestreamt.

Fotografieren macht noch mehr Freude, wenn man sich mit anderen darüber austauschen kann. Beim Online-Fotostammtisch treffen sich Fotografie-Begeisterte, um Bilder zu zeigen, Erfahrungen zu teilen und voneinander zu lernen. Ob Landschaft, Natur, Tiere, Menschen, Streetfotografie oder Makro, ob Smartphone, Kompaktkamera oder Systemkamera: Alles ist willkommen. Gemeinsam sprechen wir über Bildgestaltung, Technik, kreative Ideen, Bildbearbeitung und fotografische Herausforderungen. Dabei stehen ein wertschätzender Austausch, gegenseitige Inspiration und praktische Tipps im Mittelpunkt. Egal, ob Sie erste Erfahrungen sammeln, Ihr Hobby vertiefen oder bereits seit Jahren fotografieren: Jede Perspektive bereichert die Runde. Der Fotostammtisch findet online über alfaview statt. So können Interessierte unabhängig von ihrem Wohnort teilnehmen und sich bequem von zu Hause aus mit anderen Fotografie-Fans vernetzen. Das erwartet Sie: Austausch mit anderen Fotografie-Begeisterten Eigene Bilder zeigen und konstruktives Feedback erhalten Tipps zu Bildgestaltung, Technik und kreativen Ideen Inspiration durch die Fotos und Erfahrungen anderer Offene, entspannte Gesprächsatmosphäre Teilnahme bequem online per alfaview Zielgruppe Alle, die gerne fotografieren, unabhängig von Erfahrung, Kamera oder Wohnort. Einsteiger, Hobbyfotografen und Profis sind gleichermaßen willkommen. Voraussetzungen Freude am Fotografieren sowie ein internetfähiges Gerät mit Kamera, Mikrofon und Lautsprecher. Eigene Fotos zum Zeigen können gerne mitgebracht werden, sind aber keine Voraussetzung. Hinweis zu alfaview: Um die anderen Teilnehmenden bzw. deren Bildschirmpräsentationen sehen zu können, muss eine Kamera vorhanden und von den Teilnehmenden auch eingeschaltet sein.

1581 schlug die Geburtsstunde der Republik der Vereinigten Niederlande, als sich die sieben nördlichen niederländischen Provinzen von der spanischen Herrschaft lossagten. Damit begann eine tiefgreifende künstlerische Neuentwicklung, die zur Ausbildung eines eigenen Malstils führte, der heute im deutschen Sprachraum als „holländisch“ bezeichnet wird. Dabei blieben die Themen der niederländischen Malerei bestehen. Landschaftsbilder, Seestücke und Genrebilder erhielten jedoch regionaltypische Züge; viele Sujets spiegelten den bürgerlich geprägten Alltag. So rückten Dünenlandschaften, holländische Küsten und häusliche Interieurs ins Zentrum und prägten damit ein Angebot zur Identifikation, in dem das Streben nach politischer Unabhängigkeit Ausdruck fand. Für die flämische Malerei blieben die traditionellen Auftraggeber – Adel und Kirche – weiterhin bestimmend. Das belegt beispielhaft das Werk von Peter Paul Rubens, der aber auch in den nördlichen Niederlanden viele Bewunderer fand – darunter Rembrandt, der in seinen Werken den künstlerischen Wettstreit suchte und in der Auseinandersetzung eigene Impulse setzte. In der Führung werden anhand von Beispielen in der Alten Pinakothek die Unterschiede, aber auch die Parallelen der künstlerischen Auffassungen vorgestellt.   Mirjam Neumeister ist Sammlungsdirektorin der Alten Pinakothek und Sammlungsleiterin für Flämische Barockmalerei an den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen München.

Die Bischofskirche von Ostia, der Hafenstadt Roms, wurde von Konstantin dem Große kurz nach der Legalisierung des Christentums gestiftet. Damit gehört sie zu den ältesten Kirchen überhaupt. Im Gegensatz zu den meisten anderen konstantinischen Kirchenstiftungen ist diese Bischofskirche nie nachträglich überbaut worden, so dass hier - einmalig für den Beginn der christlichen Sakralarchitektur - Aussehen und Gestaltung einer Kirche aus der Zeit zwischen 320 und 330 freigelegt werden können. Seit 2023 wird die Anlage von den Universitäten Bonn und Köln gemeinsam mit dem Deutschen Archäologischen Institut in Rom und in Kooperation mit der römischen Universität La Sapienza ausgegraben. Im Vortrag werden die Ergebnisse der bisherigen Grabungskampagnen vorgestellt.  Sabine Feist lehrt Christliche Archäologie an der Universität Bonn

EIN MALKURS FÜR ACRYL, ÖL, ALCYD, PASTELL, ÖLPASTELL, FARBSTIFTE, ETC, ETC Ein Online–Coaching mit Ernst A. Lüttringhaus In diesem Kurs malen SIE individuell Ihre eigenen Bilder, mit den von Ihnen ausgewählten Materialien, in ihrer Technik und auf ihre Art, mit Hilfestellung durch einen langjährig erfahrenen vielseitigen Künstler. Sie können für sich neue Materialien und Techniken ausprobieren und bei allem soviel individuelle Hilfe, Anleitung und Tipps bekommen, wie Sie wünschen! Somit bietet dieser Kurs eine ausgewogene Kombination aus fachlicher Anleitung, künstlerischer Freiheit und reflektiertem Lernen. Anfänger und Neulinge können mit fachlicher Hilfestellung ihre ersten Mal-Erfahrungen sammeln und erhalten erste Einblicke in die Welt des bildnerischen Gestaltens. Fortgeschrittene können vorhandene Kenntnisse vertiefen und ganz Neue erlangen. Vorteile des Online-Coaching: Sie malen oder gestalten künstlerisch in Ihrer gewohnten Umgebung und können sich dabei mit einem erfahrenen Künstler austauschen und beraten. Sie haben alle Ihre Mal-Utensilien zur Hand ohne deren Transport. Sie bleiben zu Hause, sparen sich Wege, Zeit und Wetter. Ablauf des online-Kurses: Es gibt wöchentlich einen Chat über JitsiMeet in einer Kleingruppe. Sie senden jeweils Ihre Arbeit per WhatsApp oder Signal und sehen und besprechen ihre Arbeit nebst eventuellen Vorschlägen im Chat auf Ihrem PC, Laptop oder Tablet. Bei Bedarf geht auch manuelles Anleiten und Zeigen per Tisch-Kamera. Zwischen den Kurstagen kann jede/r Teilnehmer*in nach Handy-Voranmeldung, individuelle Beratung- und Klärung von Fragen per Handy oder PC erhalten. Für den Chat per JitsiMeet muss NICHTS installiert und keine Email-Adresse angegeben werden. Alle Gruppen-Aktivitäten, sowohl Messenger als auch Chat, sind End-zu-End-verschlüsselt. Um gut und effektiv arbeiten zu können, teilt der der Dozent die Teilnehmende zueinander passend in verschiedene Gruppen auf: Neulinge und leicht Fortgeschrittene jeweils dienstags ab 19:00 Uhr sehr erfahrene Fortgeschrittene jeweils donnerstags ab 19:00 Uhr Schüler und Jugendliche jeweils sonntags ab 11:30 Uhr oder nach Absprache.

Ob Smartphone oder Kamera - tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Fotografie! Jetzt befassen wir uns in der Tiefe mit Bildgestaltung, Bildaufbau und kreative Techniken. Praktische Übungen, um gleich das neue Wissen einzusetzen. Dieser Kurs richtet sich an Hobbyfotografen, die ihre fotografischen Fähigkeiten vertiefen und gerne auch mal representative oder beeindruckende Bilder gestalten möchten. Der Kurs ermöglicht einen Online Bilderaustausch und eine Besprechung. Dieser Kurs/Vortrag findet mit dem Konferenzsystem ZOOM statt. Bitte geben Sie bei einer telefonischen Anmeldung Ihre E-Mail-Adresse an, damit wir Ihnen den Zoom-Zugangslink zuschicken können. Bitte den Link speichern bzw. Mail nicht löschen! Bitte wählen Sie sich 15 Minuten vor Kursbeginn in das System ein. Unter folgendem Link finden Sie die Online-Anleitung für ZOOM https://www.vhs-augsburg.de/download-service Technische Voraussetzungen für die Teilnahme: Desktop-Rechner oder Notebook, Tablet oder Smartphone sowie eine Webcam und ein Headset. Die Internetverbindung sollte mindestens eine Bandbreite von 6 MBit/s haben, empfohlen sind 16 MBit/s. Wir empfehlen, kein WLAN, sondern eine drahtgebundene Internetverbindung zu nutzen.

1581 schlug die Geburtsstunde der Republik der Vereinigten Niederlande, als sich die sieben nördlichen niederländischen Provinzen von der spanischen Herrschaft lossagten. Damit begann eine tiefgreifende künstlerische Neuentwicklung, die zur Ausbildung eines eigenen Malstils führte, der heute im deutschen Sprachraum als „holländisch“ bezeichnet wird. Dabei blieben die Themen der niederländischen Malerei bestehen. Landschaftsbilder, Seestücke und Genrebilder erhielten jedoch regionaltypische Züge; viele Sujets spiegelten den bürgerlich geprägten Alltag. So rückten Dünenlandschaften, holländische Küsten und häusliche Interieurs ins Zentrum und prägten damit ein Angebot zur Identifikation, in dem das Streben nach politischer Unabhängigkeit Ausdruck fand. Für die flämische Malerei blieben die traditionellen Auftraggeber – Adel und Kirche – weiterhin bestimmend. Das belegt beispielhaft das Werk von Peter Paul Rubens, der aber auch in den nördlichen Niederlanden viele Bewunderer fand – darunter Rembrandt, der in seinen Werken den künstlerischen Wettstreit suchte und in der Auseinandersetzung eigene Impulse setzte. In der Führung werden anhand von Beispielen in der Alten Pinakothek die Unterschiede, aber auch die Parallelen der künstlerischen Auffassungen vorgestellt.   Mirjam Neumeister ist Sammlungsdirektorin der Alten Pinakothek und Sammlungsleiterin für Flämische Barockmalerei an den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen München.

Die Astronomie gehört zu den schönsten Wissenschaften überhaupt, weil wir mit ihr faszinierende und atemberaubend ästhetische Aufnahmen gewinnen. Einen großen Anteil daran haben Weltraumteleskope wie Hubble oder neuerdings James Webb. Doch auch andere Instrumente und Methoden der Astrophysik liefern Bilder, die einen große Reiz ausüben. Dr. Andreas Müller entführt sein Publikum in die Magie der astronomischen Aufnahmen und tritt den Beweis an: Die Schönheit der Bilder wird noch tiefer empfunden, wenn man sie mit etwas mehr wissenschaftlichem Hintergrundwissen betrachtet. Andreas Müller ist Astrophysiker und Chefredakteur von „Sterne und Weltraum“

Freies Skizzieren und detailgetreues Zeichnen zu erlernen, ist Voraussetzung für alle weiteren Techniken. Ziel des Kurses ist Sicherheit beim Arbeiten mit Daumenskizzen, Richtungslinien, lockerer Fünf-Minuten-Skizze, Schraffur und Perspektive. Sie haben die Möglichkeit, Ihren persönlichen Stil zu finden und zu vertiefen. Entsprechende Übungen schärfen das richtige Sehen und die künstlerische Wahrnehmung. Benötigt werden: PC/Laptop/Tablet mit Mikrofon und Kamera, gute Internetverbindung, aktuelle Browserversion. Die Zugangsdaten erhalten Sie rechtzeitig vor Kursbeginn per E-Mail.

Fotografieren macht noch mehr Freude, wenn man sich mit anderen darüber austauschen kann. Beim Online-Fotostammtisch treffen sich Fotografie-Begeisterte, um Bilder zu zeigen, Erfahrungen zu teilen und voneinander zu lernen. Ob Landschaft, Natur, Tiere, Menschen, Streetfotografie oder Makro, ob Smartphone, Kompaktkamera oder Systemkamera: Alles ist willkommen. Gemeinsam sprechen wir über Bildgestaltung, Technik, kreative Ideen, Bildbearbeitung und fotografische Herausforderungen. Dabei stehen ein wertschätzender Austausch, gegenseitige Inspiration und praktische Tipps im Mittelpunkt. Egal, ob Sie erste Erfahrungen sammeln, Ihr Hobby vertiefen oder bereits seit Jahren fotografieren: Jede Perspektive bereichert die Runde. Der Fotostammtisch findet online über alfaview statt. So können Interessierte unabhängig von ihrem Wohnort teilnehmen und sich bequem von zu Hause aus mit anderen Fotografie-Fans vernetzen. Das erwartet Sie: Austausch mit anderen Fotografie-Begeisterten Eigene Bilder zeigen und konstruktives Feedback erhalten Tipps zu Bildgestaltung, Technik und kreativen Ideen Inspiration durch die Fotos und Erfahrungen anderer Offene, entspannte Gesprächsatmosphäre Teilnahme bequem online per alfaview Zielgruppe Alle, die gerne fotografieren, unabhängig von Erfahrung, Kamera oder Wohnort. Einsteiger, Hobbyfotografen und Profis sind gleichermaßen willkommen. Voraussetzungen Freude am Fotografieren sowie ein internetfähiges Gerät mit Kamera, Mikrofon und Lautsprecher. Eigene Fotos zum Zeigen können gerne mitgebracht werden, sind aber keine Voraussetzung. Hinweis zu alfaview: Um die anderen Teilnehmenden bzw. deren Bildschirmpräsentationen sehen zu können, muss eine Kamera vorhanden und von den Teilnehmenden auch eingeschaltet sein.

Im ersten Teil wird die Grundnorm der seit 1945 geltenden Völkerrechtsordnung, das Verbot der Anwendung militärischer Gewalt in den internationalen Beziehungen, vor ihrem historischen Hintergrund und in ihrem heute maßgeblichen systematischen Zusammenhang entfaltet. Im zweiten Teil werden die aktuellen politischen Herausforderungen des Völkerrechts der Friedenssicherung und dessen denkbare Zukunftsperspektiven in den Blick genommen. Im Anschluss besteht die Gelegenheit zur Diskussion.    Claus Kreß ist Professor für Strafrecht und Völkerrecht an der Universität zu Köln. 2019 wurde er zum Richter ad hoc am Internationalen Gerichtshof in Den Haag ernannt. Seit 2021 ist er Sonderberater des Anklägers des Internationalen Strafgerichtshofs zum Verbrechen der Aggression. Er ist Mitglied der Leopoldina und Life Member des Clare Hall College der Universität Cambridge.

Ihre Vorfreude ist groß – der Urlaub naht. Damit Sie das Fotografieren auf Ihrer Reise auch in vollen Zügen genießen können, bedarf es etwas Vorbereitung und Planung. Wie Sie sich auf die Reisefotografie vorbereiten können, welche Ausrüstung bzw. welches Zubehör empfehlenswert ist, und welche Tageszeiten / Lichtstimmungen Sie wie am besten für sich nutzen können, ist unser Thema. Dieser Kurs eignet sich für Aufsteigende, Fortgeschrittene, sowie Amateure. Termine: 21. und 28. Januar 2027, 19:00 - 21:30 Uhr Dieser Kurs/Vortrag findet mit dem Konferenzsystem ZOOM statt. Bitte geben Sie bei einer telefonischen Anmeldung Ihre E-Mail-Adresse an, damit wir Ihnen den Zoom-Zugangslink zuschicken können. Bitte den Link speichern bzw. Mail nicht löschen! Bitte wählen Sie sich 15 Minuten vor Kursbeginn in das System ein. Unter folgendem Link finden Sie die Online-Anleitung für ZOOM https://www.vhs-augsburg.de/download-service Technische Voraussetzungen für die Teilnahme: Desktop-Rechner oder Notebook, Tablet oder Smartphone sowie eine Webcam und ein Headset. Die Internetverbindung sollte mindestens eine Bandbreite von 6 MBit/s haben, empfohlen sind 16 MBit/s. Wir empfehlen, kein WLAN, sondern eine drahtgebundene Internetverbindung zu nutzen.

Wie gehen wir mit Farbe in der Malerei um? Wir beschäftigen uns mit dem Mischen von Farben, mit den Eigenschaften der Mischfarben und deren Zusammenspiel. Was hat es mit Farbkontrasten auf sich, mit Farbharmonien und Farbklängen? Welche Möglichkeiten ergeben sich daraus für Bildgestaltung und Farbkomposition? Bei jedem Termin steht ein einzelner Aspekt des Zusammenspiels der Farben im Mittelpunkt – mit Beispielen aus der Kunstgeschichte und vor allem anhand Ihrer eigenen Arbeiten. So ergeben sich Gespräche oder Diskussionen über die verschiedensten Facetten von Farbe.

Das Malen mit Aquarellfarben ist nicht so schwer, wie es manchmal scheint. In diesem Kurs erlernen Sie verschiedene Techniken des Aquarellierens - sowohl traditionelle als auch moderne Malweisen. Sie erfahren auch, wie sich beim Aquarell fast alles korrigieren lässt: Stressfreies Malen ist also garantiert! Wir sprechen über gestalterische Elemente wie Komposition, Perspektive, Farbharmonie etc. Der Dozent gibt Ihnen auch Tipps, was bei Porträts zu beachten ist und wie Sie richtige Tonwerte bestimmen. Doch bei aller Theorie - die Freude am Malen und am kreativen Gestalten kommt nicht zu kurz! Weitere Informationen zum Dozenten finden Sie auf Youtube. Der Dozent berät Sie bei Bedarf auch gern zum Kauf der Materialien. Bitte erfragen Sie die Kontaktdaten des Dozenten nach der Anmeldung bei der vhs Puchheim

Ein Smartphone ersetzt (noch) keine gute Digitalkamera, kann aber Ihr Foto/Video-Hobby enorm bereichern! Flexible Perspektiven, weitere Aufnahmemöglichkeiten, innovative Motive, besondere Bildaussagen und kreative Weiterbearbeitung machen den Reiz aus. Wir erfahren Tipps zu Funktionen, speziellen Einstellungen und zum Workflow. Am 2. Abend besprechen wir einige Bilder. Voraussetzung: Bedienung Ihres Smartphones. Foto-Grundbegriffe, wie z. B. Blende, Verschlusszeit. Dieser Kurs eignet sich für Aufsteigendende, Fortgeschrittene und Amateure. Dieser Kurs/Vortrag findet mit dem Konferenzsystem ZOOM statt. Bitte geben Sie bei einer telefonischen Anmeldung Ihre E-MailAdresse an, damit wir Ihnen den Zoom-Zugangslink zuschicken können. Bitte den Link speichern bzw. Mail nicht löschen! Bitte wählen Sie sich 15 Minuten vor Kursbeginn in das System ein. Unter folgendem Link finden Sie die Online-Anleitung für ZOOM https://www.vhsaugsburg.de/download-service Technische Voraussetzungen für die Teilnahme: Google-Konto, Desktop, Notebook oder Tablet mit Webcam. Die Internetverbindung sollte mindestens eine Bandbreite von 6 MBit/s haben, empfohlen sind 16 MBit/s. Dieser interaktive Kurs wird mit dem Konferenzsystem ZOOM durchgeführt.

Wir verfolgen, wie Künstlerinnen und Künstler Frauen vom Idealbild der Antike über Madonnen, Musen und Schönheitsnormen bis zu feministischen Gegenbildern der Moderne darstellen. Wie verändern sich Rollen, Macht und Sichtbarkeit? Ein inspirierender Blick auf Wandel und Selbstbestimmung. Die Zugangsdaten zur Online-Teilnahme erhalten Sie nach der Anmeldung.

Mit klaren Prompt-Techniken und systematischen Workflows erzielen Sei präzise und verlässliche Ergebnisse - und entdecken für sich zugleich neue kreative Möglichkeiten. Der Kurs ist für Anfänger sowie Fortgeschrittene und zeugt Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie Promps gezielt aufbauen, kombinieren und typische Stolpersteine vermeiden.Am Ende verfügen Sie über Ihren persönlichen Werkzeugkasten. Die langjährige und erfahrene Dozentin ist Autorin, Illustratorin und Literarische Agentin.

Online: Entdecken Sie die Kunst der Raumgestaltung!Sie bauen oder gestalten Ihr Zuhause um und sind unsicher, welche Farben und Möbel zusammenpassen? In diesem inspirierenden Kurs lernen Sie, Ihre Räume wie ein Profi zu gestalten.Die Dozentin führt Sie durch die Welt der Innenarchitektur und zeigt Ihnen,wie Sie Ihre Wunschräume umsetzen. Sie entdecken Faszinierendes aus derKunst- und Designgeschichte, der Architektur und lernen bedeutendeArchitektInnen kennen.Nach und nach lernen Sie, wie Sie Ihr eigenes Einrichtungskonzept erarbeiten.Praktische Fähigkeiten wie das Ausmessen von Räumen, das Zeichnen vonGrundrissen sowie die Auswahl der richtigen Farben, Formen, Materialien undBeleuchtung stehen ebenfalls auf dem Programm.Sie lernen digitale und analoge Tools kennen, um Ihr Konzept zum Leben zuerwecken.Bitte bereithalten: Meterstab, Zeichenutensilien, einen inspirierenden Gegenstand,ein Möbel-Foto, Ihren Pinterest-Account (falls vorhanden) und vorhandeneGrundrisseWichtig ist eine stabile Internetverbindung, ein internetfähiges Endgerät (PC, Tablet) mit Internetbrowser (möglichst kein Smartphone).Der Kurs findet online via Zoom-Link statt.Kursleitung: Franziska Schlecht, M.A. Innenarchitektur

Lernen Sie die Grundlagen der Illustration kennen – ob zu beruflichen Zwecken oder zum eigenen Vergnügen. Überzeugen Sie mit starken Bildern aus eigener Hand. Schnelle Skizzen zur Verdeutlichung einer Idee, Aufmerksamkeit im Meeting durch Bilder statt Worte, eine gezeichnete Geschichte oder ein prall gefülltes Skizzenbuch: Der Dozent vermittelt Ihnen das handwerkliche Know-how der Illustration sowie konzeptionelle Grundlagen der Bildgestaltung. Sie trainieren visuelles Denken und entdecken das Potenzial der Handzeichnung mit analogen und digitalen Mitteln. Schwerpunkte sind Scribbeln und Visualisieren, Skizzenbuchillustration, Sketchnoting, iPad-Zeichnen, narratives Illustrieren sowie Sketchingtouren. Der Kurs findet im Blended-Learning-Format statt, d.h. Präsenz-Veranstaltungen wechseln sich mit Online-Blockseminaren ab. Hier finden Sie Gestaltungsbeispiele: www.mvhs-online.de/bildende-kunst.